Discografia The Best World Ballads Vol.34 MEGA Completa
«Oh Father» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Madonna, incluida en su cuarto álbum de estudio Like a Prayer (1989). La compañía discográfica Sire Records la publicó como el cuarto sencillo del álbum el 24 de octubre de 1989 a excepción de Europa, donde no estuvo disponible comercialmente sino hasta el 24 de diciembre de 1995, cuando apareció en el álbum recopilatorio de baladas Something to Remember. Compuesta y producida por Madonna y Patrick Leonard, el nexo de «Oh Father» fue la presencia de figuras autoritarias masculinas en la vida de la cantante, principalmente su padre, Silvio Anthony «Tony» Ciccone. La relación con él se había agriado después de la muerte de la madre de la intérprete en 1963 y el segundo matrimonio de su padre tres años después. Mientras desarrollaba el álbum Like a Prayer, se encontraba en un estado muy emocional debido a sus problemas personales, lo que se reflejó en el tema.
Es una balada de pop barroco y fue grabada en un estudio ubicado en el distrito Garment de la ciudad de Nueva York. Leonard creó la melodía y Madonna escribió la letra adaptándola a la misma. La cantante utilizó un contraste de timbre mientras interpretaba la canción, que también contó con una sección de cuerdas, un piano, violines y una caja de ritmos. Recibió reseñas positivas de críticos y académicos, pero comercialmente tuvo menos éxito que los sencillos anteriores de la artista. En la mayoría de los países donde se publicó no logró llegar a las diez primeras posiciones, excepto en Finlandia e Italia, que alcanzó el sexto lugar. Sumado a ello, significó el fin de un récord de 16 sencillos consecutivos en los cinco primeros lugares de la lista Billboard Hot 100.
El videoclip fue el intento de Madonna de abrazar y aceptar la muerte de su madre. Dirigido por David Fincher y filmado en blanco y negro, muestra a una niña jugando en la nieve mientras su madre muere. Una Madonna adulta sigue a la pequeña e interpreta el tema, mientras esta última huye de su padre abusivo. Descrito por los críticos como «autobiográfico», ha sido incluido por Rolling Stone y Slant Magazine como uno de los 100 mejores vídeos de todos los tiempos. Se observó cómo el personaje de Madonna se dividía entre la niña y la adulta y un académico describió una escena en la que se veía a la madre muerta, con los labios cosidos, como una de las más perturbadoras de la historia de los vídeos populares. La misma fue inspirada por el recuerdo de la madre de Madonna en su funeral. «Oh Father» se incluyó en el repertorio de la gira de 1990 Blond Ambition World Tour, como parte de un popurrí con «Live to Tell» (1986). En la actuación, la cantante personificó a una mujer tratando de encontrar su religión y su batalla por ella.
Kiss (estilizado KISS) es una banda estadounidense de rock formada en Nueva York en enero de 1973 por el bajista Gene Simmons y el guitarrista Paul Stanley, a los que más tarde se unirían el batería Peter Criss y el guitarrista Ace Frehley.[2] Conocido por su maquillaje facial y su extravagante vestuario, el grupo se dio a conocer al público a mediados de los años 1970 gracias a sus actuaciones en directo, en las que incluían pirotecnia, llamaradas, cañones, baterías elevadoras, guitarras con humo y sangre falsa. Si se tienen en cuenta los álbumes en solitario de 1978, Kiss ha conseguido treinta discos de oro de la RIAA y es la banda estadounidense que ha recibido un mayor número de estas certificaciones.[nota 1][4] El conjunto ha vendido más de 80 millones de álbumes en todo el mundo y veinticinco millones solo en los Estados Unidos.[5] A pesar de no haber alcanzado nunca la primera posición del Billboard 200, ha situado veintiséis de sus trabajos entre los cuarenta primeros puestos.[6] Desde su formación, sus miembros asumieron personalidades acordes con los maquillajes y trajes que llevaban, así Simmons asumió el rol de «Demon», Stanley el de «Starchild», Criss el de «Catman» y Frehley el de «Space Ace» o «Spaceman».
Sus tres primeros álbumes de estudio apenas tuvieron repercusión y tuvo que ser con el lanzamiento de Alive!, un disco en directo, que la banda consiguiera fama y popularidad.[2] Sus siguientes trabajos, entre los que destacan Destroyer y Love Gun, aumentaron la popularidad del grupo y consiguieron varias certificaciones de platino.[3] Después de que cada integrante publicara un álbum en solitario y rodar una película, las tensiones dentro del grupo aumentaron, lo que ocasionó la marcha de Criss y posteriormente la de Frehley. Tras la salida de dos de sus miembros fundadores —Eric Carr y Vinnie Vincent reemplazaron a Criss y Frehley y asumieron las personalidades de «The Fox» y «The Wizard», respectivamente— y publicar algunos álbumes que no tuvieron el número de ventas esperadas, como Music from “The Elder” y Creatures of the Night, en 1983, Kiss decidió abandonar el maquillaje y orientar su estilo musical hacia el glam metal. En la década de 1990 se produjo la reunión de la formación con sus respectivos maquillajes, aunque con la llegada del nuevo milenio, Frehley y Criss volvieron a dejar la banda. Simmons y Stanley decidieron continuar con el batería Eric Singer y el guitarrista Tommy Thayer, quienes asumieron las personalidades de «Catman» y «Spaceman», respectivamente.
Contraseña de todos los Albumes
www.discografiasmega.com
Discografia The Best World Ballads Vol.34 MEGA